Une Petite Flûte, d'après Mozart
mise en scène de Julie Depardieu
L'adaptation pour le jeune public par Julie Depardieu
« La Flûte Enchantée est avant tout un conte initiatique, l’histoire du passage de l’enfance à l’âge adulte, de l’entrée dans le monde de la maturité. Le jeune Tamino, accompagné de l’indiscipliné Papageno apprendra que l’on ne naît pas prince mais qu’on le devient. Les épreuves nous rendent meilleur et la vie est pleine de faux semblants. Ainsi les méchants ne sont pas ceux que l’on croyait, à l’instar de Sarastro et de la Reine de la Nuit que l’on pourrait voir comme des parents divorcés se déchirant leur enfant, la belle Pamina pour laquelle Tamino bravera tous les défis » Julie Depardieu
Pour cette adaptation, Julie Depardieu s’est inspirée des Mystères d'Isis, le titre sous lequel La Flûte enchantée a été découverte par le public français en 1801 et a donc choisi de situer l’action dans l’Egypte des pyramides et des pharaons. Les trois axes proposés dans le spectacle sont l’Aventure - avec une série de rebondissements tragi-comiques-, le Voyage et le thème féerique des Princes et des Princesses. Les épreuves se limitent à celles du silence et du Feu, donnant ainsi l'occasion à Pamina et Tamino de se débarrasser de leurs habits princiers dans une trappe où brûle un foyer. La leçon philosophique est allégée et conserve, pour rester lisible et éclairante, la seule piste qui vaille : « Dépouillez-vous de vos peurs et de vos préjugés, affrontez le danger, lisez dans les cœurs et vous connaîtrez le bonheur. »
La scénographie
David Belugou a imaginé un univers féerique aux mille et une couleurs. La scénographie dévoile un décor unique et coloré composé de palmiers qui font également office de temple à quatre colonnes ainsi que des marionnettes-animaux portées par des comédiens. Selon lui, « la leçon de cette fable doit être mise en évidence par des personnages hauts en couleurs, drôles et attachants ». Il a donc choisi d’habiller les protagonistes à l’image des Dieux du Nil. Tamino y est un Prince égyptien, Pamina ressemble à Cléopâtre, Papagena apparait déguisée en momie, Sarastro prend les traits de Thot, dieu de la sagesse, Monostatos est Sobek le ventru, ce dieu crocodile menaçant et pataud et enfin la Reine de la nuit est Bastet, la terrible déesse-chatte noire de la Nuit.
Documentation disponible
- Programme de salle : voir le pdf
- Dossier d’accompagnement : enseignants
- Dossier d’accompagnement : élèves
- Ecouter les 6 interventions chantées
- Tutoriels d’apprentissage des chants et percussions corporelles en vidéo
- Interviews vidéo de Julie Depardieu, Joël Soichez et David Belugou
- Vidéo de l’opéra en intégralité
Photos du spectacle © Vincent Pontet
Images du spectacle
Fiche technique
Créé le 29 janvier 2024 au Théâtre des Champs-Elysées
Coproduction Théâtre des Champs-Elysées | Atelier Lyrique de Tourcoing | Opéra de Reims
Avec le soutien d’Aline Foriel-Destezet,
Grand Mécène de la saison artistique du Théâtre des Champs-Elysées
En partenariat avec france.tv
La Caisse des Dépôts s’engage pour l’accès à la culture des jeunes publics.
ARKEMA, mécène des opéras Jeune Public, accompagne les actions de sensibilisation à la musique.
La Fondation d’entreprise ENGIE, mécène de l’accessibilité au Théâtre des Champs-Elysées, soutient les initiatives en faveur des jeunes en situation de handicap.
- Joël Soichez | direction
- Julie Depardieu | mise en scène
- Damien Robert | collaboration artistique à la mise en scène
- David Belugou | scénographie et costumes
- Joël Fabing | lumières
- Henri Tresbel | adaptation et traduction du livret
- Robin Melchior | arrangement musical
- Tamino, ténor
- Pamina, soprano
- Papageno, baryton-basse
- Papagena, soprano
- Sarastro, basse
- Monostatos, ténor
- La Reine de la Nuit, soprano
- Première Dame, soprano
- 2 comédiens